Adobe Photoshop
Nivel Avanzado

Domina la postproducción de alto nivel y el acabado atmosférico de tus proyectos. En este curso online en vivo de 9 horas, aprenderás técnicas avanzadas de iluminación, color y fotocomposición para generar imágenes de máximo impacto visual.

Siguiente convocatoria: 7 al 9 de julio de 2026
De 18:30 a 21:30

Metodología Online. En Directo.
Duración 9hrs
Convocatoria 7 al 9 de julio
Precio 180€

Al finalizar el curso, el estudiante será capaz de:

Establecer un flujo de trabajo de edición no destructiva avanzada, utilizando objetos y filtros inteligentes para mantener un control total y editable sobre cada pixel.
Simular de forma realista iluminaciones complejas, volúmenes y materiales, aplicando efectos de profundidad de campo, reflejos y sombras de nivel experto.
Dominar el color grading y la ambientación cinematográfica para dotar a sus proyectos de una narrativa visual coherente y profesional.
Fusionar técnicas mixtas de dibujo y fotografía para crear escenas surrealistas y arte digital conceptual con un acabado pulido.
Integrar la Inteligencia Artificial como una herramienta de generación de fondos, atmósferas y asistencia en arte conceptual para acelerar la producción creativa.
Desarrollar una pieza final compleja (editorial, artística o publicitaria) que demuestre un dominio total de la fotocomposición de alto impacto.
Photoshop avanzado aplicado a arquitectura Retoque avanzado con Photoshop Composición digital con Photoshop Postproducción arquitectónica con Photoshop

Metodología

Formación online en directo, con una duración total de 9 horas, estructuradas en tres módulos de 3 horas cada uno.

¿POR QUÉ ELEGIR ESTE CURSO?
1.

Postproducción de Nivel Avanzado: Un temario diseñado para quienes ya dominan Photoshop y quieren especializarse en el acabado atmosférico y la postproducción narrativa que exigen los proyectos de alto presupuesto.

2.

Control Técnico Absoluto: Aprenderás a trabajar con máscaras de zona y ajustes avanzados, garantizando que cada detalle de la iluminación y el color sea perfecto y totalmente reversible.

3.

Enfoque en Storytelling Visual: No se trata solo de usar herramientas, sino de aprender a usar el color y la luz para guiar la mirada del espectador y transmitir emociones complejas.

4.

IA para Concept Art y Atmósfera: Implementación de herramientas de IA para resolver en segundos la creación de fondos y efectos ambientales, permitiéndote centrar tu talento en la dirección artística y la composición final.


Saúl Pedrosa: Diseñador gráfico, especialista en arte final y producción gráfica, y docente en el entorno Adobe.

Nacido en Madrid y criado en Valladolid, es un diseñador gráfico titulado y especialista en arte final, producción gráfica y herramientas del entorno Adobe. Cuenta con una amplia trayectoria profesional vinculada tanto al sector gráfico como a la docencia en diferentes niveles educativos relacionados con el diseño, la preimpresión y la producción gráfica.

Es autor del libro Mucho diseñito, pero de arte final poquito, una publicación que tiende un puente entre el diseño gráfico y el mundo de la preimpresión desde un enfoque claro, cercano y accesible. A través de esta obra, ayuda a docentes, profesionales y estudiantes a comprender y dominar el arte final de forma práctica y sin tecnicismos innecesarios.

Además, imparte charlas y formaciones en diferentes escuelas y espacios educativos, donde comparte sus conocimientos de manera dinámica, directa y cercana, utilizando lo que él mismo denomina “palabras para humanos”.

Saúl Pedrosa

Tras realizar este curso, serás capaz de transformar cualquier imagen en una pieza de impacto, dominando la luz y la narrativa visual para llevar tus proyectos de postproducción a un nivel profesional.


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